Những năm gần đây, đời sống nghệ thuật tại Việt Nam ngày càng phong phú với sự xuất hiện của nhiều chương trình nghệ thuật quốc tế quy mô lớn. Đầu tháng 3 vừa qua, khán giả Hà Nội có dịp tiếp cận một tác phẩm vũ đạo đặc biệt của nghệ thuật sân khấu châu Á – vở vũ kịch “Khổng tước” do nghệ sĩ múa nổi tiếng Trung Quốc Dương Lệ Bình sáng tạo và dàn dựng. Sinh năm 1958 trong cộng đồng dân tộc Bạch ở Đại Lý tại tỉnh Vân Nam, Dương Lệ Bình được xem là một trong những vũ sư hàng đầu châu Á. Bà được mệnh danh là “chim công làng múa”, danh xưng gắn liền với điệu múa đã làm nên tên tuổi của bà trên sân khấu quốc tế.
Sự kiện công diễn vở vũ kịch “Khổng tước – The Peacock Hanoi 2026” được xem là một trong những điểm nhấn nghệ thuật đáng chú ý của năm nay. Chương trình góp phần làm phong phú đời sống văn hóa nghệ thuật trong nước, đồng thời mở rộng sự hiện diện của các chương trình nghệ thuật quốc tế quy mô lớn tại Việt Nam. Theo ông Ngô Hoàng Phúc – Chủ tịch Hội đồng quản trị kiêm Tổng giám đốc Công ty cổ phần Truyền thông VietArt, quá trình chuẩn bị cho chương trình kéo dài gần hai năm, với sự phối hợp chặt chẽ giữa các đối tác Việt Nam và Trung Quốc: “Trong suốt quá trình chuẩn bị, Vietart luôn giữ một nguyên tắc nhất quán. Đó là tôn trọng tuyệt đối tinh thần nguyên bản của tác phẩm và các giá trị nghệ thuật cốt lõi. Chúng tôi đã làm việc chặt chẽ với ê kíp sáng tạo, các nghệ sĩ và đối tác quốc tế. Đồng thời có sự chuẩn bị nghiêm túc và kỹ thuật, tổ chức và vận hành. Chúng tôi mong muốn mang đến cho khán giả một trải nghiệm nghệ thuật trọn vẹn, xứng tầm”.
 Vở vũ kịch “Khổng Tước” có 700 buổi diễn trên khắp thế giới. Ảnh: Ban tổ chức |
Để đảm bảo tính toàn vẹn nghệ thuật của tác phẩm, gần 70 nghệ sĩ vũ đạo và kỹ thuật viên từ Trung Quốc đã tham gia chuyến lưu diễn này. Toàn bộ hệ thống thiết bị sân khấu, đạo cụ và trang phục cũng được đưa sang Việt Nam nguyên bản, nhằm tái hiện trọn vẹn tiêu chuẩn dàn dựng của một chương trình biểu diễn quốc tế.
“Khổng tước” ra đời năm 2012 do chính nghệ sĩ Dương Lệ Bình sáng tạo. Ngay khi công diễn lần đầu, tác phẩm đã nhanh chóng trở thành hiện tượng nghệ thuật, thu hút đông đảo khán giả và nhận được nhiều lời ngợi khen. Câu chuyện của vở vũ kịch xoay quanh hai chủ đề lớn: sự sống và tình yêu. Bằng ngôn ngữ của hình thể và sân khấu, tác phẩm diễn tả những cảm xúc chung của con người, đồng thời gửi gắm những suy ngẫm của nghệ sĩ về hành trình trưởng thành trong nghệ thuật cũng như trong cuộc sống.
Trong vở diễn, hình tượng khổng tước vừa là chim, vừa là người, biểu tượng cho muôn loài chúng sinh trong thế giới hữu tình. Nhân vật này trở thành sợi dây kết nối các tầng ý nghĩa của tác phẩm, từ sự sống, khát vọng cho đến những biến đổi của đời người. Toàn bộ vở diễn được cấu trúc thành bốn chương: Xuân – Hạ – Thu – Đông. Mỗi chương là một lát cắt của vòng tuần hoàn thời gian, phản ánh quá trình trưởng thành của con người cũng như sự hòa hợp giữa sinh mệnh với thiên nhiên.
Thông qua hình thức nghệ thuật sân khấu, vở diễn mở ra một hành trình khám phá thế giới đầy thiện ý, đồng thời đặt ra những truy vấn sâu sắc về sự sống và nhân tính, nơi đời sống và nghệ thuật giao hòa trong cảm xúc nhân văn. Sau mười năm kể từ khi ra đời, năm 2022, tác phẩm được tái dựng với diện mạo sân khấu hoàn toàn mới. Phiên bản này được trau chuốt tỉ mỉ trong từng chi tiết, kết hợp nhiều yếu tố mỹ học phương Đông với ngôn ngữ sân khấu hiện đại. Ở lần tái dựng này, Dương Lệ Bình đảm nhiệm vai trò Tổng biên đạo. Bà đồng thời hợp tác với nghệ sĩ thị giác nổi tiếng Diệp Cẩm Thiêm, người từng giành giải Thiết kế mỹ thuật xuất sắc nhất của Oscar, để tạo nên không gian sân khấu giàu tính thẩm mỹ.
 Màn trình diễn của nghệ sĩ Dương Lệ Bình. Ảnh: qdnd.vn |
Bà cho biết: “Vở Khổng tước ra mắt khán giả Việt Nam từ 6-8/3/2026 tại Nhà hát Hồ Gươm ở Hà Nội. Tôi mong rằng vở diễn này như làn gió nhẹ khẽ chạm vào tâm hồn, dẫn các bạn vào một không gian huyền ảo đầy rung cảm, nơi cảm xúc và nghệ thuật được giao thoa”
Đến năm 2025, vở diễn đã vượt mốc 700 buổi biểu diễn trên toàn cầu, tiếp tục khẳng định sức sống bền bỉ của biểu tượng Khổng tước – hình ảnh gắn liền với sự nghiệp nghệ thuật của Dương Lệ Bình. Trong phiên bản sân khấu mới, Dương Lệ Bình không chỉ giữ vai trò sáng tạo mà còn trực tiếp tham gia biểu diễn trong chương cuối – Mùa Đông. Đây là phần cao trào của vở diễn, khi không gian chìm trong tĩnh lặng, vạn vật úa tàn và chim Khổng tước vẫn múa giữa bão tuyết.
Ở góc nhìn của người sáng tạo, Dương Lệ Bình cho rằng Khổng tước là hình tượng xuyên suốt trong sự nghiệp của bà. Bà chia sẻ: “Tôi đã biên đạo và biểu diễn rất nhiều vở vũ kịch nhưng Khổng tước vẫn là hình ảnh xuyên suốt trong sự nghiệp của tôi. Tôi hướng tới hình tượng khổng tước để học tập về tâm hồn thanh khiết và vẻ đẹp bên trong”. Cũng theo nữ nghệ sĩ, việc xuất hiện trong chương Mùa Đông của vở diễn giống như một cái kết đẹp trong hành trình nghệ thuật của bà. “
Sự xuất hiện của vở vũ kịch “Khổng tước” tại Hà Nội không chỉ là một sự kiện nghệ thuật đáng chú ý, mà còn là cầu nối văn hóa giữa hai quốc gia láng giềng. Thông qua ngôn ngữ của vũ đạo, ánh sáng và âm nhạc, tác phẩm đưa khán giả bước vào một thế giới giàu chất thơ – nơi vẻ đẹp của thiên nhiên, con người và nghệ thuật hòa quyện trong dòng chảy bất tận của sự sống và tình yêu. Và với nghệ sĩ Dương Lệ Bình, hành trình của Khổng tước có lẽ vẫn chưa dừng lại, bởi như bà từng nói, ngay cả khi thời gian trôi qua, linh hồn của nghệ thuật vẫn tiếp tục nhảy múa.